Henryk Szeryng: The Unreleased Berlin Studio Recordings

1. Oktober 2022 222241 0 Comments

TLR-2203040V

HENRYK SZERYNG – THE UNRELEASED BERLIN STUDIO RECORDINGS
180g Vinyl, Doppel-LP – TLR-2203040V –
Diese Produktion ist in mehr als einer Hinsicht außergewöhnlich. Es ist das erste Mal, dass wir Aufnahmen finden, die nicht bei einem Konzert, sondern in einem Studio entstanden sind. Und es ist mehr als wahrscheinlich, dass die Studios die Absicht hatten, sie zu veröffentlichen. Die RBB-Ingenieure haben ein wahres akustisches Wunder vollbracht: Noch nie zuvor und zu keiner Zeit wurde der Klang einer Geige mit so viel Detailreichtum und Authentizität wiedergegeben.

Um Ihnen das künstlerische und technische Können der Tontechniker zu zeigen, waren wir entschlossen, alle Dynamiken und Details dieser bahnbrechenden Interpretation von Bachs Partita Nr. 2 und Francks Sonate wiederzugeben. Eine echte Herausforderung, denn die Spuren der Sätze waren auf die vier Seiten eines Doppelalbums im 45-rpm-Format aufgeteilt! Diese Veröffentlichung ist eine weitere Premiere in der Geschichte des Labels The Lost Recordings.

Henryk Szeryng – eine Majestät in Berlin

Im April 1962 und im April 1963, im Abstand von einem Jahr, haben Berliner Akustiker, die zu den erfahrensten der Welt gehören, die abnehmbaren Paneele an den Wänden des Studios Nr. 3 des Berliner Funkhauses angepasst. Dieser Saal, ein technisches Wunderwerk, das auf revolutionären, wenn auch völlig traditionellen Methoden beruht, wurde 1929 von dem Architekten Hans Poelzig mit einem einzigartigen und selten erreichten Ziel entworfen: Er sollte unabhängig von den abgestrahlten Frequenzen eine hochqualitative Akustik mit einem beliebig modulierbaren Nachhall ermöglichen. Henryk Szeryng hat den Ruf eines gewissenhaften, kompromisslosen und authentischen Meisters, der einem Milstein oder einem Grumiaux gleichkommt. Im April 1963 war er 44 Jahre alt. Auf dem Höhepunkt seiner Kunst holte er akribisch seine Guarnerius del Gesu, genannt „der Herzog“, aus dem Kasten, mit der er an diesem Tag Geigengeschichte schreiben sollte.

„Das Werk von Johann Sebastian Bach ist eine Bibel. Bach ist das ultimative Ziel, wo alles beginnt und alles endet. Seine Musik bringt dich deiner Seele näher.“ (Henryk Szeryng)

Die Partita Nr. 2 ist ein monumentales Werk in Bezug auf den Reichtum und die Vielfalt seiner Komposition, die eine ungewöhnliche Polyphonie für die Solovioline verwendet. Bach scheint ein einziges Thema anzustreben, das die ersten vier Sätze durchzieht und in der majestätischen Chaconne gipfelt, die wie ein eigenständiges Werk aufgebaut ist. Die 15-minütige Chaconne stellt ein Thema vor, das dreiundsechzig Mal variiert wird, um in einem hochgradig konstruierten Ganzen ein Universum unendlich reicher Emotionen hervorzurufen, von Angst und Trauer bis zu Freude und Hoffnung. Um die wachsende Kraft dieser Entwicklung zu erfassen, wollte Henryk Szeryng die gesamte Partita in einem Zug aufführen. Es sind nur zwei Takes nötig, um eine Aufführung von einzigartiger Dichte, Emotion und Reinheit zu erreichen, deren Subtilität wir glücklicherweise einfangen konnten.

Nur ein Jahr zuvor hatte Szeryng im selben Studio 3 die Franck-Sonate aufgenommen. Es gibt eine offensichtliche Verwandtschaft zwischen Bach und César Franck: der Sinn für Konstruktion, der Wunsch nach Einheit, die Kontrolle der Zeit. Die 1886 komponierte Violinsonate basiert auf der gleichen intensiven Schreibweise wie Bachs Partita. Nach dem Triumph ihrer Uraufführung verbreitete sich ihre Aura schnell über den musikalischen Bereich hinaus. Sie soll Marcel Proust zu der Liebesgeschichte von Charles Swann und Odette de Crécy in „Du côté de chez Swann“ inspiriert haben. Wie bei der Partita Nr. 2 haben Henryk Szeryng und der Pianist Günther Ludwig hier eine wahre Alchemie erreicht und eine der unvergesslichsten Interpretationen dieses Werks geliefert.

Doppel-LP mit 45 rpm auf 180-Gramm-Vinyl

Lackschnitt: Kevin Gray

Master & Mütter: Quality Record Pressings